一、公众需求与数字博物馆（科技馆）发展趋势2

自从1995年西方七国信息会议提出“内容产业”概念以来，信息内容产业作为信息资源开发利用的一个重点领域，得到了快速发展。世界主要发达国家和地区纷纷投入巨资，把信息内容产业列为新的经济增长点和提高国家竞争力的战略性产业，并建立相应的政府办事机构加以推动。数字博物馆在20世纪90年代开始兴起，一些信息科技大国和重视文化传统的国家非常重视数字博物馆的建设和推广工作。数字博物馆不仅包括丰富的数字化资源库，而且充分利用图像、音频、视频、地图、动画，设计出具有高度亲和力的用户界面，促进资源整合和技术交流。文化资源数字化最大的益处是可以保持和记录文物的信息，并利用这些资源在不动用文物的情况下展示和传播文化遗产，同时，文化遗产的信息可以通过网络技术实现进一步的资源整合，最终达到文化资源共享的目的。目前，西方的数字博物馆大都通过建立互联网站实现了信息资源共享，如欧洲文化遗产网定位于成为推动研究的工具、支持交流的工具、传播信息的工具和建立公众（文化遗产保护）意识的工具。美国一些博物馆，拓宽到加拿大、英国、日本的大学和博物馆纷纷展开了文化遗产数字化的工作，推出了自己的数字博物馆，并已取得了一定的社会和经济效应。在信息资源开发利用内容上，视觉资源在欧美文博领域是信息资源开发利用的核心。在技术发展理念上，大致可以划分为四个阶段：即“展现（数字化保存和在线展示藏品）、重构（再现已经消失或已演变的文物）、替代（数字化还原历史面貌）、再藏（通过网络整合馆际收藏）”。

七、结语

文化遗产的信息资源开发利用并非只是机械地复制文物的外形，而是需要传达文物的历史、文化环境。人文文化，甚至地理特征都是构成文化遗产数字化的重要信息。西方的小学生对教科书的概念是很淡薄的，他们要完成作业还是要到图书馆或博物馆去看。在美国、英国，经常可以看到一些小孩，很小就接受艺术熏陶。他们在父母陪伴或老师带领下在艺术博物馆描摹练习素描，或是在科学博物馆操作一些简单的科学测试，等等。西方国家的教育，从小就树立合理利用信息资源观念。因此我们看到西方国家的学生、普通公民与博物馆、图书馆的信息资源自然地融合在一起，而且成为每个公民生活中的必需。

国内外博物馆少儿网站分析与展望

孙芮英

（首都博物馆资料信息研究中心，北京，100045）

摘要：作为新媒体的网络，不仅是博物馆展示宣传的新途径，还是博物馆拓展教育功能的重要手段。博物馆应该利用互联网给孩子们营造一个快乐学习和生活的网络环境，一个有利于青少年心智成长的网络环境。本文就国内外博物馆少儿版网站建设、博物馆网站青少年教育内容的构建等问题进行了对比和分析，并根据我国博物馆发展现状，对中国博物馆网站开发针对青少年教育方面的内容及少儿版网站建设的实践工作，进行了研究、探索和展望。

关键字：博物馆 网站 青少年教育

博物馆是为社会及其发展服务的非营利性的永久机构，社会教育是博物馆的主要职能之一。而我国是世界上青少年最多的国家，学生是我国博物馆数量最大的观众。据不完全统计，全国18岁以下的未成年人有3.67亿。博物馆作为青少年感知历史、认识现在、探索未来的重要文化场所，有义务也有必要将青少年教育作为博物馆工作重点之一。

与此同时，博物馆是连接过去和未来的桥梁。博物馆数字化，则是桥梁上的高速路。随着数字化的深度与广度的不断加强，这一桥梁将发挥越来越大的作用。作为新媒体的网络，不仅仅是博物馆展示宣传的新途径，也应该成为博物馆拓展教育功能的重要手段。

因此，通过建立博物馆少儿版网站加强博物馆青少年教育工作，是十分必要的。世界上许多著名博物馆均利用互联网覆盖范围广、不受时空限制、形式灵活多样的特点，将青少年教育板块建设成博物馆网站中不可或缺的重要部分。他们通过博物馆网站建立完整的教育体系，为孩子、教师、家长提供系统化、细致入微的科学知识和学习指导。在这方面，中国博物馆界明显是落后的；目前，这方面的实践案例和专门论述都很少。

一、国内外博物馆少儿版网站概览

博物馆少儿版（儿童版）网站是指在原有博物馆网站基础上单独建立的、针对未成年人（青年、少年、儿童）服务的博物馆网站版本。这个版本应该是内容与形式区别于博物馆主网站，具有系统的知识架构，丰富的知识内容，以符合未成年人心理、更易于让未成年人接受的表现形式来展示、传播博物馆知识的专门网站。当然，这其中还可细化，如少儿版偏重于10~16岁孩子；儿童版偏重于5~10岁的低龄孩子；本文暂不做细分，仅以服务于青少年的博物馆网站及其内容作为分析对象，统称为博物馆少儿版网站。

1.国内博物馆少儿网站建设概况

2001年，首都博物馆建立了国内首个独立的博物馆少儿版网站。据现有资料统计，2008年，国家文物局公布的首批83家国家一级博物馆中，仅有首都博物馆和秦始皇兵马俑博物馆有独立的少儿版网站；三星堆博物馆、广东省博物馆正在建设少儿版网站，尚无内容链接。其中秦始皇兵马俑博物馆的儿童版网站内容简略，规模有限，可视作网站儿童板块。首都博物馆的少儿版网站，从建设规模、内容丰富程度、表现手段等方面衡量，可算做是独立的网站版本，针对10~16岁儿童，下设12个栏目；网站结构完整、针对性强、设计新颖、内容丰富。

值得一提的是，有些博物馆虽然没有独立的少儿版网站，却设有专门针对青少年的网站栏目，其内容丰富多彩。例如，西汉南越王博物馆网站“探索学习”栏目；湖南省博物馆“活动”栏目下面的“亲子乐园”、“学生专区”，等等。遗憾的是，更多的博物馆网站在青少年教育方面仍然停留在传统的说教方式阶段，表现出我“教”你“学”的姿态。当然，也有少数国家一级博物馆连网站都不存在。相比之下，能够拥有针对青少年教育学习方面的内容和资源的博物馆网站，已属不易。很多博物馆由于经费和观念的缘故不重视博物馆信息化发展，致使我国博物馆在互联网应用方面的普遍水平落后于国外博物馆。

2.国外博物馆少儿网站建设概况

美国博物馆十分重视教育功能，几乎每家博物馆“建馆宗旨”都包含教育这一项内容。他们认为，博物馆第一重要的任务就是教育，事实上教育已经成为博物馆服务的基石。各种类型的博物馆无不将儿童视为重要的服务对象，争相推出各种适合儿童的活动；而且，这些教育活动都是从幼儿阶段就开始了。网站更是如此，例如美国最著名的史密森尼博物馆（Smithsonian Institution），除了有专门的儿童栏目（www.si.edu/Kids）外，还专门建立了以教育为核心的独立网站（www.smithsonianeducation.org）；旗下19家博物馆和美术馆网站上都有各具特色的少儿版网站或栏目。

纽约大都会博物馆网站有专门针对孩子的“museumkids”专题，其中探索和学习栏目（Explorer Learn）中的板块“WHAT IS NEW？”有专门为儿童、青少年设计的内容，充分利用了卡通手段，形式活泼，内容通俗易懂，非常适合儿童浏览、学习。

法国罗浮宫博物馆不仅收藏与展览是举世闻名的，而且网站在儿童教育方面同样出色，非常新颖独特。它的少儿版入口是一个可爱、有趣的卡通人物头像，安排在页面右上角语言版本区域。孩子们看到这个头像，必然会引起点击的兴趣。特别之处在于，点击后并不是进入某个全新的页面，而是在该页呈现一个新的知识解读方式，即卡通人物解说和动画播放。此外，他们还针对与青少年教育有关的各类参观群体，如教师、家庭、青年人设立会员，并开设相应栏目入口。

英国大英博物馆，每年接待数以万计来自世界各地的参观者，其网站的语言版本多达10种。这样一个根本不发愁网站访问量的博物馆，在青少年教育方面依然扎扎实实、认认真真、细致入微。其网站专门开设学习栏目（Learning），为不同需求的访问者提供周到的求知服务，特别是针对青少年。根据服务对象的不同进行了细分：服务学校和老师的栏目（Schools and teachers）、服务青年人的栏目（Adult and students）、服务家庭和孩子的栏目（Families and children），等等。其中最值得一提的是Schools and teachers 栏目将人群进行了二次细分，分别为6岁以下（Under 6）；6~11岁（Age 6~11）；12~16岁（Age 12—16）；16岁以上（Age 16+）；大学生（Young graduates）。而“年轻的探险家”栏目（Young explorers）有许多针对青少年的互动内容，他们以创造、游戏、探索、发布为题目（Create、Play、Discover、Post）设计了四个各具特色的教育互动栏目。

在俄罗斯，曾是叶卡捷琳娜二世女皇的私人博物馆——冬宫，现已成为埃米塔什博物馆，其网站的英文版部分建立了儿童与教育板块（children and education），该板块对其实体博物馆为孩子们所提供的教育活动、资源及会员服务等做了全面介绍。

二、国内外博物馆少儿版网站对比分析

1.技术表现形式

对比国内外博物馆少儿版网站建设，从技术应用和表现形式上来说，中国博物馆毫不逊色。以首都博物馆网站少儿版为例，在技术层面，采用先进的内容管理和发布系统作为网站发布后台，管理和发布网站信息、制作网站页面。除传统的图片、文字页面外，多媒体技术手段广泛应用。音、视频、flash动画等，根据所要表现内容的需要巧妙添加。国内很多博物馆虽然没有少儿版网站或针对青少年的网站内容，但其官网的技术应用也可以证明其技术实力，在表现能力和形式多样性上也很先进。在2010年国际博协视听与新技术委员会（AVICOM）主办的国际博物馆多媒体节上，中国科技馆的“中国古代桥梁博物馆”和故宫博物院网站都获得了“网络艺术综合奖”金奖。这就证明中国博物馆界在互联网及相关多媒体技术应用方面，达到了国际领先水平。

2.资源建设规模

从已掌握的资料来看，2001年首都博物馆创建博物馆少儿版网站，证明国内建设少儿版网站的初始时间并不落后于国外。但这么多年过去了，国内博物馆对于博物馆网站建设和其教育功能的开发仍然有待加强，潜力和发展空间是巨大的。令人遗憾的是，国内很多博物馆网站其总体建设是很有局限的，更难奢望开发针对青少年的教育栏目。

调查显示，网上观众是很喜欢利用博物馆网站资源的，尤其是关注藏品图片和研究资料。64.1%的观众喜欢或非常喜欢利用网上藏品的图片，45%的观众喜欢或非常喜欢浏览网上展览，49.3%的观众喜欢或非常喜欢网上的教育资源，62.4%的观众喜欢或非常喜欢利用博物馆网站的资料进行研究。作为数字化博物馆的一项基础工作，国外博物馆在进行数字化项目时都非常重视数字资源的采集建设，这也为将来的网络展示提供了丰富的资源保证。如美国史密森尼博物馆网站有640万件藏品信息可在线查阅。国内仅有故宫博物院建立了雄厚的数字化藏品信息资源，而这是历经十几年的数字化采集和数据整理后才做到的；国内大多数博物馆在信息资源建设的整体规模上远远不及国外博物馆，而服务于青少年的普及性和个性化教育的内容就更有限。这其中有资金问题，但笔者认为更重要的是观念问题。所以，大力推进数字化资源建设是提高博物馆网站社会服务能力的基础，必须充分重视，在资金、人力、时间上加大投入。

3.内容建设

教育是“教”与“学”互动的过程，没有学习者对未知世界主动探索研究的精神，任何教育都不能奏效，博物馆教育尤其如此。通常说，博物馆是学生的第二课堂，但它并不是学校教育的简单“延伸”，博物馆教育有着独特的价值。我们发现，好的内容和展示形式能够激发孩子们的兴趣、激发灵感、培养创造性思维。这方面美国的史密森尼博物馆的教育网站非常有参考意义。这个网站并不局限于为青少年提供服务，还兼具为教师、家长们提供教学服务。其教学计划“lesson plans”栏目拥有非常丰富的资源，可以供老师、家长带领孩子共同探索，大一点的孩子也可以自行研究，从而发现其中的秘密。在“prehistoric climate change and why it matters today”活动里，你可以加入史密森尼古生物学家的工作团队，通过观测叶子化石，观察5500万年前全球变暖的过程。在这项研究中融入分类游戏、数学公式计算等互动方式，让学生们自己动手，去发现史前时期的年平均气温，并关联到今天全球气候变暖这样的大课题。

对于已经逐步关注少儿网站建设的博物馆，开发集知识、娱乐于一体的互动教育项目，提高网站青少年教育互动功能是很重要的。

在内容建设方面，国内博物馆网站略显简单，互动性内容过于单一，缺少创新，缺乏深层次的内容发掘和研究。笔者认为，这与国内博物馆研究水平有关，也与博物馆对于社会科普问题重视不够有关，还与实体博物馆本身教育活动匮乏有关。我们可以看到，国外博物馆少儿网站上发布的青少年活动项目，很多都是来源于线下实体博物馆活动的。

4.服务对象细分

博物馆拥有丰富的文物资源和大量的历史资料，是孩子们汲取知识的肥沃土壤。然而，青年、少年、儿童在注意力、意志力、好奇心、求知欲等方面存在着很大差异，因此在服务上对他们要分别给予关注。上海博物馆网站“教育学习”栏目有个 “在博物馆里，我们该往哪里走？”参观路线，分别推荐了小学、初中、高中学生的参观路线，并告诉孩子们在博物馆里看什么、如何看。显然博物馆已经意识到对不同年龄的孩子要区别对待。但这些项目较为零散，还没有形成完整的系统。

针对青少年年龄差异，国外博物馆网站无一例外地进行“受众细分”。从观众登录网站开始就进行细分，而不是仅仅针对某项内容。这也从侧面说明国外博物馆针对不同观众群体的服务细分是非常到位的。为青少年观众和成年观众设立不同的栏目，就是对观众的初步划分。而国内博物馆网站在观众细分方面差距较大。这暴露出博物馆对青少年网站建设力度不够的原因，在于博物馆尚未形成面对不同观众群体应提供有针对性服务的明确认识和规划。国内仅有几家博物馆针对不同访问者进行了细分，秦始皇兵马俑博物馆网站就是其中之一。主要做法是将整体划分为“公众版”和“学术版”，辅以“英文版”、“繁体版”、“儿童版”和“语音版”。这种观众细分方法也许尚不周到，但说明该馆在网站建设初期，已经认真分析了不同观众的需求。湖南省博物馆在“活动”栏目也对不同观众进行了细分，但仅仅限于该栏目。

笔者认为：借鉴市场营销学中的“市场细分与目标市场”理论，从观众的角度设想和分析各类人群的不同需求，是博物馆网站建设者应该思考的问题。如何建设真正符合博物馆网站服务观众，特别是服务青少年观众需求的网站栏目，还需要不断的深入探索和总结研究。教育应该被视为博物馆政策的主要目标之一，缺少了这样一个政策的承诺，博物馆教育容易被看成是以增加观众人数为目的的市场营销手段。例如，国内博物馆社会教育往往是以请中小学生来博物馆集体参观为社教重点。博物馆给正规的学习教育附加了特别的价值，成为教育的一个非正式部分，扩大了正规教育的内涵，并提供了不同的学习、享受以及讨论方式。对于青少年的教育，应该区分不同的年龄阶段，为老师和家长提供完整的、全面的、细致入微的学习指导，建立完整的教育体系，实施在线教育。在此基础上，博物馆少儿网站建设才能更为全面和丰富，更为有的放矢。

二、关于博物馆少儿网站建设的建议与展望

1.关于内容建设

（1）丰富内容

首先，博物馆藏品的数字资源建设是博物馆网站及其少儿网站内容充实的基础。2004年，美国华盛顿国家艺术博物馆研究员苏珊娜萨拉夫（Suzanne Sarraf）在《博物馆互联网调查：谁在使用博物馆网站》中指出，大多数人访问博物馆网站是有目的的：85%的被调查者访问博物馆网站是为了增加阅历；23%的被调查者不仅希望看到藏品，更希望获取更多关于藏品的知识和信息，他们把博物馆网站描述成为“很好的电子词典、有效的工具、或灵活的图册”。因此，博物馆应该加强本馆的藏品数字资源采集、加工、整理这一基础性工作。同时，我们要清楚少儿网站的内容不是简单地将相关学术资料（图书、画册等）复制在网站上，而是要在资料中抽取适合青少年的知识，进行提炼和再加工，包括编辑成图文并茂的短文、活灵活现的动画、简明有趣的漫画、轻松愉快的游戏节目，等等。

其次，参观博物馆所能达到的最通常的效果，就是获取一些支离破碎的知识和对这些知识的一般印象。为了更进一步地让这些知识清晰化、印象更具体化、参观的收获最大化，博物馆教育工作者组织了丰富多彩的博物馆活动。博物馆网站作为博物馆展示宣传的重要途径，拓展博物馆教育功能也是责无旁贷的。因此，网站应该加强推介馆内社教活动的工作。这方面，最简单的方法就是增加下载资源。博物馆里的每个社教活动都有相应的资料，可视为教育资源，如果网站编辑能够与社教人员共同策划，将部分资源通过网络下载的方式共享给更多观众，使无论是否来现场参与的观众都可以获取知识，这对社教活动本身也是一种拓展和延伸，无形中也增加了博物馆的受众和知识传播范围。

纵观国内外博物馆网站，无论有无专门的青少年栏目，都会将博物馆社教活动介绍、参与办法等细节发布在网站上。然而，内容发布是否全面、准确、及时就有待推敲了。很多博物馆仅仅将社教部张贴在活动现场海报的电子版转载于博物馆网站，不是根据网站特点进行再设计和编辑。在纷繁的活动中，观众应该关注哪些活动？观众难于分辨；而博物馆人应该为观众提供哪些他们感兴趣的信息，是博物馆网站信息发布者需要特别注意的问题。如何做到准确、明了，利用日历是个不错的方法，科学的分类与设计也是非常必要的。

（2）公益性教育

西方博物馆的活动侧重于横向的青少年的社会化和自我认同的培养；中国博物馆的青少年活动则侧重于纵向的历史文化传统的继承。西方博物馆在活动中培养青少年的组织、领导、协作能力，树立自信，甚至进行相关的职业训练，并使活动深入社会，帮助青少年形成对社会的认识，他们组织的很多活动不仅具有知识性、趣味性，更关注培养孩子们的社会责任感，具有极强的公益性。作为公益事业单位，博物馆组织的活动应该是公益性的，其网站发布的知识也应该是公益性的；而不是狭隘地局限于博物馆自身的那些文化历史知识。例如，首都博物馆网站少儿版中“知识堂”栏目，《屋顶的秘密——太阳能“草帽” 》、《多功能垃圾箱》两则漫画故事，讲述的是节能环保的话题。故事中利用首博现有资源，编辑情节，告诉孩子们“博物馆作为社会公益场所，具有道德教化和社会文化导向的作用，应大力倡导节约能源和环境保护”。 同样，史密森尼博物馆设计的对叶子化石观测的在线项目，其目的也是通过科学的考察方法让孩子们在了解知识的同时，也关注全球变暖这一事件。因此，博物馆网站在开发社会教育内容时应注重发掘公益性教育。

（3）科学精神培养

对待孩子，我们应该实事求是地传播知识，而不应该带有功利性。马克·波斯特曾经在《第二媒介时代》中指出：“媒介不过是一种奇妙无比的工具，是现实与真实以及所有的历史或政治之真全部失去稳定性……这一结果不是因为我们渴求文化、交流和信息，而是由于媒介的操作，颠倒真伪，摧毁意义……对历史和政治理智的最后通牒作出自发的全面抵制。”在这种情况下，要规范、优化和开发好媒体资源，保障其所传递的文本内容的健康积极是至关重要的。增强文化工作者的人文素质和人文责任意识无疑是提升大众文化人文质量至关重要的环节，应当树立起自己的使命意识和责任感，坚持以高尚的精神塑造人、以优秀的作品鼓舞人的工作原则，引导媒体文化积极健康地向前发展。尤其是博物馆这样一种公益文化机构，更应该肩负起传递真实信息、科学结论的使命。真实的科学知识，有助于青少年成长发展，对其社会价值观的形成有诸多有益影响；能够促进青少年科学精神的探寻和形成，培养孩子们的思辨精神及创造力。

2.对于传播规律及技巧的掌握

掌握传播规律，运用大众传播心理学可以使博物馆网站建设，特别是青少年网站建设更富有生机和活力。因此先要了解他们的喜好。年轻人及成年人都倾向于选择有品质的休闲活动，并期待将他们的时间用在有收获及有趣味的事情上。博物馆应该通过提供积极的学习机会来满足他们的需求，提供一种愉快的与知识性相结合的方式让观众参与。2004年5月至7 月，中国博物馆学会和中国文物报社组织“加强博物馆展示宣传与社会服务” 调研课题组，进行了“当代大学生眼中的博物馆”的调查，48.4% 的同学选择了“娱乐趣味优先”；对于“博物馆兼顾知识与娱乐”的问题，49.5 %的同学选择了“知识教育优先”，二者基本相同；说明娱乐趣味和知识教育在当代大学生的心里摆在了同样重要的地位。可见，博物馆网站建设针对青少年教育方面的内容，应该注重知识性与趣味性并举。此外还应该在传播技巧上多下工夫。这主要体现在网站的形式设计和页面设计上。

（1）游戏的制作

博物馆少儿网站建设的内容需同青少年知识结构相吻合，与青少年思维方式相吻合，本着贵在参与的原则设计科普内容，特别是游戏。对孩子们来说，玩游戏是对现实世界规则的模仿。因此，游戏及受到引导的游戏在学习过程中都占有重要的地位。竞争性游戏、技术性游戏、智力游戏、机智问答、历史性游戏等，都可以成功地转换到博物馆环境下。青少年是最富想象力、创造力的群体，博物馆教育应该培养他们探索知识的兴趣。调动孩子的积极性和好奇心，让他们自己决定要了解哪些知识，探寻哪些奥秘，游戏就是很好的启发式教育的开始。

娱乐游戏制作中需要注意几个问题：游戏的知识性与趣味性的平衡；游戏的娱乐性与时间占用尺度的拿捏。充斥着各种诱惑的网络世界是当代青少年无法绕过的生活境遇。在家长们纷纷担心孩子沉迷于网络的同时，博物馆有责任也有义务负担起净化网络环境的重任。制作更多有益于青少年，有知识性的娱乐游戏。特别是在游戏时间的控制上，很多多媒体公司在承揽博物馆互动游戏业务时，都宣传其制作的游戏内容如何有趣，能够提升博物馆网站的黏着度。其实不然，博物馆应该明确其制作游戏的真正目的，不是将青少年观众捆绑在博物馆网站上，更多的应该是传递知识。因此，过于复杂和耗时的游戏并不是博物馆应该推崇的。

（2）增强故事性

孩子们都喜欢听故事，在讲故事的过程中穿插知识，被讲解员验证是吸引青少年注意力最行之有效的办法。因此，博物馆网站建设也应该借鉴讲故事的经验，寓教于乐。首都博物馆少儿版是个很好的案例，网站中三个卡通人物形象贯穿始终，既是品牌形象又是故事载体。网站上的故事均发生在人物中间，通过这种潜移默化的方式，传播博物馆知识。三个卡通形象各自的档案，作者根据他们不同的性格来设计故事情节。运用故事情节解读枯燥乏味的知识，提升青少年兴趣，这比较符合青少年的心理。同时，形象标志在宣传和推广博物馆及其活动方面发挥了重要作用，以形象的、视觉化的形式宣传少儿网站，以自己特有的视觉符号系统吸引青少年的注意力并产生记忆，可以使观众对博物馆网站产生忠诚度。

（3）增加独特内容

目前，各博物馆纷纷开发网上藏品资料信息系统，博物馆工作人员在明白网上信息资料的重要性后，还应了解网上观众的需求，了解他们对信息资料的使用状况，针对青少年的网上资源服务更是如此。

根据一项在美国的九座不同博物馆为期一年的在线调查统计显示，观众参观博物馆大约一年四次，访问网上博物馆大约一周一次。可见博物馆拥有博物馆网站是非常必要的。调查还显示，观众使用数字博物馆的需求与他们参观博物馆的需求是有区别的。75.6%赞同或非常赞同博物馆网站应利用网上环境的优势，提供不能在实体博物馆复制的独特的经历。为改进数字博物馆和观众之间的关系，博物馆应充分利用网上环境的优势，推出在实际博物馆不可能出现的、独特的经历，包括个性化的技术。博物馆网站的独特魅力就在于为网上观众提供参观的信息、经历，提供有价值的信息资源，以吸引更多的观众走进博物馆。

法国罗浮宫博物馆的儿童栏目设计极为巧妙。少儿版中利用Flash技术制作了大量动画，只需点击页面中跳出的动画图像，就可以播放动画短片，介绍藏品故事；同时配有英文解说和背景音乐，即使是活泼好动的孩子们也会被其吸引，在轻松愉快的氛围中增长知识。这种设计在博物馆展厅里很难实现，唯有利用互联网技术。上网的青少年更感兴趣的是在实际博物馆中无法复制的独特的经历。

（4）精良的制作是美育教育的开始

当前，互联网上充斥着各种有悖社会文明的不健康、不文明的内容，对青少年身心的全面协调发展产生严重的负面影响，其五花八门的传播内容无疑会对青少年的审美观念与审美行为产生重大作用。审美对人生存状态和健全发展格外重要。苏霍姆林斯基认为，美是一种心灵的体验，它使我们精神正直、良心纯洁、情感和信念端正。对比国外设计简洁美观的网站页面，国内的很多博物馆都不太重视页面设计的美观性，不重视网页制作的精良，认为仅仅把内容放在互联网上就完成任务了。其实不然，美观和制作精良的页面能够给人一种美的享受，同时也是对人的一种审美教育。“在艺术的感召下，人们不仅更容易发现自然万物中蕴藏的美，而且更容易发现自己心灵世界的美，由此而达到对其自身人格价值的肯定”。值得指出的是，审美教育并不是指某种艺术技巧的教育，而是培养人的一种有机的和整体的反映方式的教育。达尔文曾经得出过这样的结论，即欲使自己的智力和道德心得到健康的发展和保持，就必须从儿童时代重视美育的训练。博物馆少儿网站的页面设计应肩负这样的使命。

博物馆少儿网站页面的设计应该遵循视觉传达设计的理论，版面的设计应该体现对比、统一、平衡、节奏、动感的原则，并处理好主次与聚散、图与地（即背景）、群组与间距、四角与对角线、空白与版面率等关系。此外，还应该关注色彩的搭配，充分考虑到功利、审美、心理这三个色彩的基本功能，且尽量控制在三种色彩以内。

结束语

博物馆作为推动社会文化发展的重要力量，肩负着提高公民素质，培养公民科学地认识自然、社会、历史的使命。事实上，博物馆的目的是为了使藏品及相关知识被公众——不同年龄、不同背景的人——所分享，并使他们能够参与到知识学习与文化交流中来。同时，非常重要的是，博物馆的每个举措都应该以服务公众及教育为目标！如何利用互联网给孩子们营造一个快乐学习和生活的网络环境；一个有利于青少年心智成长的网络环境，是博物馆网站工作者应该思考的问题。因为青少年就成长在网络环境中，他们的学习、生活、交友、购物、娱乐等活动都依赖于互联网进行，可以说，这一代人比成年人更适应这种网络生活。因此，博物馆利用互联网开展青少年教育也尤为重要。

数字博物馆建设不能忽视观众调查

郭 豹

（北京市古代钱币展览馆，北京，100120）

摘要：博物馆观众调查是获取观众反馈、发现问题改进博物馆管理的一种最客观、最有效的手段。中国数字博物馆的建设取得了可喜的成绩，但却忽视了观众调查的开展。数字博物馆能够实现几乎所有类型观众调查方法，并且具有传统观众调查方法无可比拟的巨大优点。其主要方法包括：网页实时在线（含触摸屏）问卷调查、电子邮件问卷调查、网站留言板（含触摸屏）、论坛、电子邮箱、博客等实现观众留言、在线聊天系统实现观众座谈。观众调查在国内数字博物馆建设中的应用罕有值得推介的成功案例。统计表明，50%以上的网站通过网站留言板、论坛、电子邮箱、博客实现了观众留言；极少有博物馆开展实时在线问卷调查和电子邮件问卷调查；基本上没有博物馆利用在线聊天系统实现观众座谈。今后，数字博物馆在建设中，要了解新技术的发展对博物馆观众调查手段的革命性变革并乐于采用新技术；要在数字博物馆建设中拨出专门的资金用于博物馆观众调查；要重视对观众意见的回复；要重视问卷调查法，也不能偏废论坛和微博等形式的观众调查；开展观众调查要以博物馆业务人员为主。

关键词：数字博物馆 观众调查 互联网

观众是博物馆的服务对象。与观众保持沟通，随时把握观众需求及变化，以提供满足观众需要的各项服务，对实现博物馆从“数量增长”走向“质量提升”的目标至关重要。博物馆观众调查作为获取观众反馈、发现问题改进博物馆管理的一种最客观、最有效的手段备受重视。常见的观众调查有问卷调查、观众留言簿、观众座谈会等形式。但由于时间、经费、人员等原因，全国2000多所博物馆中，进行的观众调查多以观众留言簿为主，开展过问卷调查的不足20%，观众座谈会就更少了。调查时间短、样本少、反馈不及时，妨碍了结论的全面和准确性，很难对改进博物馆工作有指导意义，这一直是我国博物馆学实践和研究的薄弱领域。

在开展观众调查方面，数字博物馆具有传统手段无法比拟的巨大优越性。10年前，笔者在《触摸屏与因特网——全新高效的博物馆调查方法》（《文物工作》2000年第8期）及《触摸屏与因特网调查方法的局限、对策及质量控制》（《北京博物馆学会第三届学术会议文集》，2000年）两篇文章中，追踪当代市场调查的研究成果，结合博物馆界的实际情况，讨论了利用触摸屏和因特网实现博物馆观众调查的主要方法，为博物馆工作者提供借鉴，并乐观地预测，其具有极其光明的应用前景。但遗憾的是，10年过去了，绝大多数博物馆观众调查仍然采用了传统、落后的手段，新技术并没有得到普遍应用，如火如荼的数字博物馆建设更是忽视了观众调查。笔者结合近些年来新出现的网络应用技术，对此问题继续进行探讨。

一、数字博物馆观众调查的主要方法及优缺点

数字博物馆能够实现几乎所有类型观众调查方法，并且具有远远超过传统观众调查方法的优点。

1.网页实时在线（含触摸屏）问卷调查

博物馆工作者将设计好的调查问卷发布到网站上，感兴趣的网民可以在网站页面上填写问卷，填写完毕后点击提交，数据自动进行保存，并可立即运用软件进行统计分析。其基本流程是：使用设计器编辑创建网页问卷；发布问卷到网络在线平台；在线统计分析调查结果和保存数据。现在，已经有很多公司开发出了功能强大的在线问卷调查系统，博物馆可以无须考虑技术因素，把精力用于问卷设计。

其优点：①调查费用较低，通常只有传统调查费用的10%，主要是设计费和数据处理费，每份问卷所要支付的费用几乎为零，可以节省大量人力和物力。②样本数量庞大，调查范围可达全国乃至全世界。③时效性及时，能在很短时间内开始调查，而且可以全天候进行，并有可能在短短几天内得出有意义的结论。④质量控制好，问卷的复核检验由计算机依据设定的检验条件自动实施，避免被调查者填写出错和工作人员统计错误；身份验证技术相对成熟，能较为有效地防止信息采集过程中的舞弊行为。⑤后期处理工作量极少，数据可在提交后立即导入后台数据库并通过软件得出统计结果。⑥调查结果相对可信，被调查者是在完全自愿的原则下参与调查，而且不受传统模式下访谈员的影响。

缺点：①样本代表性差，仅仅代表网民；②技术手段难以杜绝重复填写问卷情况的发生。

2.电子邮件问卷调查

博物馆工作者将设计好的电子版的调查问卷，通过电子邮件发送出去。感兴趣的邮件接收者填写后，再回复邮件给博物馆。经过工作人员（或专门的软件）汇总、复核、分析后，得出调查结论。

电子邮件问卷调查的优点是费用低、样本数量庞大，后期处理工作量较少，调查结果相对可信，这些同网页实时在线问卷调查的优点一样。

缺点：样本仅仅代表网民；大量发送邮件容易被邮件系统认为是垃圾邮件；反馈速度慢于网页实时在线且反馈量少。

3.网站留言板（含触摸屏）、论坛、电子邮箱、博客等实现观众留言

优点：①发表意见方便，其事先咨询和事后意见建议的功能，更是博物馆展厅内的观众留言簿无法实现的；②留言的针对性强；③相比实体博物馆展厅的“观众留言”和观众调查，更为客观、真实并体现对个人意愿的尊重。

4.在线聊天系统实现观众座谈

常见的有QQ群、MSN群的聊天、各大网站的聊天室等，由工作人员邀请网友，就需要调查的问题征求意见。

其优点：①方便快捷；②可能更加客观真实，在线聊天、访谈克服了面对面座谈时可能出现的拘束局促，被调查者会敞开心扉畅所欲言。

二、观众调查在国内数字博物馆建设中的应用现状

尽管数字博物馆观众调查具有成本低、样本量大、统计结果及时、灵活自主等诸多优点，但是，在国内博物馆的数字化建设中却罕有值得推介的成功案例。其应用现状从笔者对2011年3月份国内各博物馆网站的分析可窥一斑。

1.50%以上的网站通过网站留言板、论坛、电子邮箱、博客实现了观众留言

这样的数据应该算是不错了，大、中、小型博物馆都注意到了利用网站收集观众的意见。对于观众发表的意见，有的博物馆有专人回复且回复速度很快、很详细，能够让观众感觉到博物馆对观众意见的重视，也有的博物馆回复观众留言速度很慢甚至根本不回复。更令人遗憾的是，还有个别省级综合博物馆在网站上居然没有给观众发表意见的地方。

值得一提的是，博物馆开通微博，和网民进行互动交流。2009年8月新浪网首推微博，同年10月深圳博物馆捷足先登，成为国内首家注册微博的博物馆。随后，许多博物馆相继注册，掀起了一股微博热，其中既有中国国家博物馆、北京故宫博物院等国家级博物馆，也有一些市县级小博物馆。故宫、国博的“听众”还突破了百万。网友们提出了方方面面的问题，并得到了博物馆及时有效的回复。越来越多的网民通过微博关注和了解博物馆。

2.极少有博物馆开展实时在线问卷调查和电子邮件问卷调查

博物馆传统观众调查最常用的问卷调查，利用互联网将更加方便、快捷、省钱，而且也有诸多公司开发了商用的问卷调查系统软件，但遗憾的是，基本上没有博物馆开展网络问卷调查。

北京某中央级纪念馆，网页上有一个问卷调查，但问题只有三个，而且填写时显示错误，问卷策划设计和技术制作都不专业。山东省博物馆在网站上给出了专业的观众问卷调查表，分为儿童、成人两个版本。可惜的是，调查问卷只是把纸质问卷变成了Word文档，让观众自行下载后发回到博物馆邮箱中，根本没有发挥出在线问卷调查和电子邮件问卷调查的优势。云南省博物馆在“咨询建议”栏目中有《云南省博物馆免费开放观众问卷调查表》，也是同样的问题。还有的博物馆网站中有“调查问卷”或“观众调查”栏目，但点击后，或者是“正在建设中”，或者是“无内容”。这说明博物馆管理者考虑到了利用网络开展观众调查，但更多的博物馆还没有这样的设想。

3.基本上没有博物馆利用在线聊天系统实现观众座谈

目前，绝大多数博物馆与观众缺少网络实时互动，基本上没有博物馆利用在线聊天系统实现观众座谈。

三、数字博物馆建设中观众调查的发展思路

数字博物馆建设中遗漏或忽视观众调查的原因很多，或者是没有了解到新技术的发展，或者是管理者没有重视，或者是缺乏专业技术力量，或者是资金缺乏，等等，不一而足。今后，数字博物馆在建设中必须充分重视观众调查。

1.了解新技术的发展对博物馆观众调查手段的革命性变革并乐于采用新技术

事实上，商业性的市场调查已经广泛采用了在线及电子邮件的问卷调查，“Surverypark”、“AskForm问道”等成熟的商用系统软件和平台也被普遍使用。博物馆管理者要主动了解并采用新技术，以改变很少开展博物馆观众调查的局面。

2.要在数字博物馆建设中拨出专门的资金用于博物馆观众调查

数字博物馆的一切活动，都是依托于实体博物馆的，是对实体博物馆各项工作职能的虚拟体现，当然也包括博物馆社教工作中极为重要的观众调查工作。虽然相比传统观众调查方法，网络调查费用低廉，但也需要一定的经费支撑。

3.要重视对观众意见的回复

有的博物馆网站，观众留言及博物馆的回复都是公开可见的。有的博物馆因为种种原因，观众能够通过网站给博物馆留言，但是留言不公开。从观众心理的角度，公开的、及时的回复，能够促使更多的观众发表留言。同时，针对观众普遍提出的问题可设立“常见问题区”，避免重复提问，既节省人力，也可使观众上了网站就能及时得到解疑。

4.要重视问卷调查法，也不能偏废论坛和微博等形式的观众调查

问卷调查法有其优点，博物馆可以就某个问题进行集中的、比较深入的调查，调查结果有较强的针对性，制作、发布和统计都非常便利，应当引起博物馆管理者足够的重视。

论坛、微博等形式的观众调查则因为内容广泛，所以对博物馆方方面面的工作都有指导和参考意义，不足的是需要人员长期进行管理，以便及时删除一些有害信息。

5.网络调查要以博物馆业务人员为主

网络调查虽然具有革命性的变革意义，但是，它所进行的调查，无论在调查目的、指导原则、理论基础、基本概念、调查设计和调查报告的写作诸方面都必须与传统的调查方法一致。因为，网络调查的开展一定要以博物馆业务人员为主，决不能因为不熟悉技术而由技术人员越俎代庖。

总之，在数字博物馆建设中运用观众调查，一定能解决长期困扰博物馆界的进行观众调查难的问题，在实践中具有极其光明的应用前景，从而为博物馆服务观众，做好“三贴近”，从根本上改传统博物馆以“藏品为本”的办馆模式为“以人为本”，实现从“馆舍天地”到“大千世界”的历史转折，发挥积极作用。

浅论文化遗产数字化的对象性

——从技术演示到审美传达的转变

黄墨樵

（故宫博物院资料信息中心VR制作科，北京，100009）

摘 要：文化遗产作为人类社会发展历程中，具有普遍价值的文物和人类生活见证品同样也正经历着数字化的洗礼。虽然我国并不是文化遗产数字化的发源地，但在这场变革中，我们并不甘于落后，一直奋起直追，赶超世界领先水平。特别是近10年以来，我国文博工作者运用大量先进的技术和手段将文化遗产数字化、虚拟化，取得了丰硕成果。在取得成绩的同时，我们也静下心来，认真思考有关文化遗产数字化的诸多理论问题。本文选取其中的有关数字化对象性的专门性问题展开讨论，讨论数字化的工具属性，明确文化遗产数字化的对象和目标，探寻理想的数字化形态，为建立起理想而健康的文化遗产数字化事业提供些许参考和启发。

关键词：文化遗产 数字化 对象性 审美传达

一、文化遗产数字化所具备的工具属性

1.数字化的工具属性

数字化——将复杂多变的各种信息转变成可度量的数字和数据，由电子计算机进行计算和统一管理并存储。数字化能够将人从机械化重复劳动中解放出来，既极大地提高了工作效率，同时减少了人为工作所带来的失误；数字化能够虚拟出各种事物的可能性，无论真实存在与否，只要人的想象力所及，数字化都能将其虚拟成形；数字化能够将人类的感官和行动放大或缩小数个物理量级，从而能使人在宏观世界与微观世界之间任意遨游。我们在感慨数字化的诸多优越性的同时，我们也不难发现，数字化都是作为一种为达到、完成或促进事物某种状态的手段和措施。也就是说数字化本身存在很强的工具属性，是一种手段。

2.数字化是手段

大家都知道，人类的任何有意义的活动都是存在对象性和目标性的。我们在进行文化遗产数字化工作中，对于这项工作须有着较为明晰的认识。我个人认为，数字化只是手段，并不是这项工作的对象和目的。如果我们仅仅将文化遗产的各种特征和信息以二进制代码的方式输入进电子计算机当做是文化遗产的数字化，那么我们将失去这项有益事业的根本意义。我们之所以使用数字化手段来保存、重现、模拟文化遗产，就是为了能让公众以便捷、高效、准确、直观等方式了解和鉴赏这些先人遗留给世人的物质见证，在其间寻找自我的历史轨迹和坐标，提高完善自我，获得精神上的满足。其实博物馆就像是一个大型的公共媒介，它提供了一个实际空间，建立起了过去与现在的桥梁，让所有人能够有机会自由往返穿梭于时空交错间，完成古人与现代人心灵上的碰撞和精神上的共鸣。

二、文化遗产数字化的对象与目标

1.对象的分类

如果数字化只能称之为手段，那么文化遗产数字化的对象与目标又如何具体拆分理解。我们首先需要对对象进行分类。我认为，数字化的对象由两大类别组成。一个是数据性质类，另一个是展示性质类。数据性质类可以理解为为了保存文物的各种物理和非物理特征所进行的数据备份和保存。有赖于数字化的便捷性和准确性，大量的物质遗产与非物质遗产得以通过数字化手段得以保存。对于海量的数据量，数字化充分发挥其优点，使提取者能够快速而准确地找到自己所需要的文化遗产数据，同时利用数字化的节点模式，可以搜寻到与之相关的数据信息，从而大大地节约所费时间和精力，提高研究效率。而展示性质类则是通过数字化，在真实文物之外，全新模拟再现出文化遗产的虚拟实物形态。这种模式主要见于展览中，用于将饱含于文物中的各种物质和文化信息传递给观者。由于数字化后的虚拟文物是独立于真实文物之外，这样就避免了对真实文物的再损耗的风险。而观者从展示虚拟文物中得到的各种信息也并没有因为离开了真实文物而产生偏差和减少，相反还因数字化所带来的全面性和直观性，得到了更丰富更确切的信息。

数据性质的对象与展示性质的对象并非各自独立、毫无关联。这两个大类的分类对象应该说存在着不可分割、相互作用和影响的关系。

2.数据、研究与反馈三者间的关系

数据性质的对象可以理解为数据本身。而展示性质的对象则是将数据本身再加工，反馈给公众的一个过程，我们可以理解为反馈。数据与反馈中间需要一种活动将其联系，那就是研究。通常情况下，我们将文化遗产初次数字化后变成数据，而这种数据形态是不被公众所接受和理解的。那么我们就需要将数据进行研究分析。通过理性分析、逻辑判定及各种推导演绎，从数据中找寻结论。当结论呈现在我们面前时，数字化的另一对象属性则开始作用。因为研究并不是终点，将研究成果和结论展示反馈给公众就成为最终的对象形态。这一过程中，数据、研究及反馈三者所扮演的十分重要角色，不可或缺。数据作为数字化的起点将文物虚拟化，转变成为一种便捷形态，能够准确作用于研究工作中。而数字化的研究方式能够让繁复的研究工作更有效率，又不失准确性。一般的学术结论存在生涩难懂的特点，因此需要将研究成果再次数字化，以便展示传播，将研究成果以某种特定方式反馈给公众，完成博物馆将文化遗传数字化的最终目标。

三、从技术展示到审美表达的转变

1.技术与艺术的关系

对于展示性质的对象，我认为存在两种形态。一种是技术形态，另一种则是艺术形态。正如20世纪60年代开始发展的计算机图形图像领域。开始的近30年发展中，所有人的注意力无一例外地都集中于展示它的技术特征，为此开发了各种带有技术展示性质的节目和实验。但有趣的是，而当时间的刻度划过90年代之时，这个领域突然发生了质变。原先以技术挂帅，以技术征服观众眼球的做法逐渐让位于重视故事情节和审美情趣，在视觉冲击和技术展示的同时，注重心灵上的共鸣和内在感染力为核心的创作模式。这一看似突如其来的转变其实是有着内部深层次的起因。在某种事物刚开始发展的过程中，崭新的领域对于人来说是完全陌生的，它的能量和潜质都还未能得到人的理性认识，更谈不上熟练掌握，因此需要人们投入大量的时间和精力作用于技术层面，熟悉掌握它的工具属性。但随着技术逐渐被人们所认识和掌握，这种单纯的技术层面对话逐渐让位于更高阶段的艺术层面，也就是人类社会生活中的精神层面，如审美需求。而高级的审美需求又需要大量先进技术和精湛技艺的提供支持，因此审美需求又成为推动技术不断创新的强大动力。这也就有了20世纪90年代的那次内涵转变。推而广之，文化遗产领域中的数字化也有着相同的经历。对于刚刚兴起的文化遗产数字化事业来说，技术展示阶段是必不可少的发展阶段。这个阶段为我们向高级形态发展提供了大量的技术支撑，奠定了坚实的技术基础。而这一过程并非是目的。我们需要的是为了公众更为便捷和直观地体验到文化遗产所承载的人文内容，利用数字化的各种有益特性来传达文化遗产身后所蕴藏的丰富审美属性。我们一直在说审美，为什么要以这个切入点来谈文化遗产数字化的对象性和目标性，这就要取决于审美传达的价值所在。

2.审美传达的价值

审美是人类社会生活中贯穿始终的一项活动，是人与物质、社会与自然间形成的一种无功利的、形象的和情感的关系形态。美的事物能给人带来愉悦之感，而“审”其实就是一种评判过程，是寻找和追求“真、善、美”的过程。

审美活动具有直观性、情感性和愉悦性等特点，这恰恰契合了数字化的优点。在展示反馈阶段的文化遗产数字化中，数字化应该利用在图像图形方面的优势，直观而充满想象地为公众展示中间阶段的研究成果，同时这种展示是富有艺术性的，也可以说是一次完整的审美经历。在感官层面吸引公众的注意力，在精神层面力求打动公众，引发公众对文化遗产所体现的历史美、艺术美和人文美的共鸣。将美传达给公众，能最大限度地发挥公众的主观能动性。因为人之所以审美，除了愉悦自我之外，很大程度上是为了完善自我。在欣赏文化遗产的时候，我们能够通过“审”，在其中找寻属于自己的历史坐标，能够体味人类不断发展前行的艰辛，感受到先人对美的鉴赏与追求，感叹他们的技艺精湛，体会他们对生活的感悟。有了这些感悟，公众就会自发地对文化遗产本身产生莫大的兴趣和关注，从而自觉地挖掘遗产背后所蕴藏的人文内容和价值，同时也在无形中不断提高公众的文化修养和素质，这样我们博物馆数字化的目标和对象将向社会领域广度延展，最大限度地发挥博物馆在社会进步事业中的有益作用。

3.数字化的理想形态

近几年来，随着我们对文化遗产数字化事业的不断深入和推进，根据人文优先，内容为主的原则，我们将数字化的焦点有意识地从技术展示方面转向审美传达方面。我们不断尝试新颖的数字化实现手段和方式，寻求文化遗产数字化的理想状态。如2009年故宫博物院文化资产数字化应用研究所制作的大型虚拟现实节目《养心殿》和2010年该所制作的《倦勤斋》，都是在探寻数字化的理想状态这一背景下创制完成的。虚拟现实是数字化技术在计算机图形图像学方面的一项综合性运用。可以说这种技术本身既带有很强的技术专业性，又带有很浓郁的艺术性。因为无论以什么方式呈现在人的眼前，图形图像是视觉的，视觉的就必然会产生美、丑，这就决定了这些节目最后的效果是必须要经历审美的。美又分形式美和精神美，这两点我们都做出了充分关注。既要画面漂亮、形式新颖、气氛渲染浓郁，又要视角与内容充满着人文气息、符合精神美的诉求。只有这样，才能给予观众综合的审美传达，达到综合审美的目的。从建筑文物本身的形式美，到建筑背后所饱含的人文关怀，都要在节目中得到恰如其分的表现和传达。除了在虚拟现实领域的探索，故宫博物院资料信息中心在2010年完成了对《清明上河图》的数字化展示。这次尝试主要着眼于作品本身给观众带来的体会和思考。我们对《清明上河图》进行了数字化采集，使得最后在超大型LED显示器上可以将画作在物理级别上放缩若干倍，既能总揽全局，也能玩味其中微小细节之处，几乎将画作的所有细节都呈现在观众面前。同时，我们将画作中的场景进行区域划分，配上音效和对话，使得画中场景个个都跃然纸上，立刻活了过来。这次对《清明上河图》的数字化应该是书画类文物数字化的一次有益尝试。它使对画作本身的欣赏扩展延伸至画作背后的人文内容，使这次审美活动充满乐趣和新奇点，同时也引导着观众去重新理解和解读画作。

我们可以看到这些数字化实践活动都有意识地将数字化作为一种手段和工具，利用它强大的工具属性去传达各自的人文内容，而切入点都集中于审美活动之中，并非技术本身。应该说这才是文化遗产数字化的理想形态。

经过我们对文化遗产数字化相关理论的不断思考，在文化遗产数字化实践中，我们力求促成从技术展示到审美表达的这种转变，引导公众去探寻文化遗产背后所蕴藏的文化历史魅力和艺术感染力。利用数字化在表达文化遗产的审美属性中具有不可比拟的优势和诸多可能性，充分发挥数字化在展示反馈领域的直观性、易用性、准确性、虚拟性和丰富性，将知识传达与审美表达结合起来，承载着当下人们对古代文化遗产的丰富联想和大胆推测，为公众提供艺术化的、不失完整且能够引起情感共鸣的审美经历。从最容易产生共鸣的审美活动入手，很自然地将公众带入历史文化的殿堂，同时能够充分挖掘公众自身的主观能动性，让其自发参与到文化遗产的欣赏之中。这样也从某种程度上提高了公众对历史文化和艺术鉴赏的素质。

公众需求与数字博物馆的发展趋势

刘雅楠

（北京艺术博物馆，北京，100081）

摘 要：当今社会对博物馆的需求越来越大，而传统的实体博物馆由于自身的一些限制，无法满足公众对博物馆日益增长的需求，因此数字博物馆应运而生。数字博物馆以满足公众需求为基础，增强博物馆的公益性、公共性、多样性和均等性。本文以公众需求为出发点，阐述了数字博物馆的特点和优势，论述了数字博物馆的发展趋势。

关键词：数字 博物馆 公众需求 发展趋势

与普通博物馆相比较，数字博物馆具有信息实体虚拟化、信息资源数字化、信息传递网络化、信息利用共享化、信息提供智能化、信息展示多样化等特点。在这里，最为关键的是信息实体虚拟化，即数字博物馆的一切活动，都是对实体博物馆工作职能的虚拟体现，都以实体博物馆为依托，同时又反过来作用于实体博物馆，是对实体博物馆职能的拓展和延伸。

一、数字博物馆的公众需求

公众对数字博物馆的需求，我们要从两方面去了解，首先是公众对博物馆、对知识的需求；其次是公众对信息化社会、对网络应用的需求。

博物馆是一种多功能的文化设施。它既是收藏中心、研究机构，也是传播知识的学校，或是提供娱乐的场所，但归根结底，它面向的是广大群众，是向人民群众提供服务的社会公共机构。因此，公共服务体系应当是博物馆建设的重中之重。一般来说，满足公众对博物馆的需求，完善博物馆的公共服务体系主要应注意以下四个方面：公益性、公共性、均等性和多样性。

公益性是公共文化服务的本质特征，是实现公民文化福利的重要内容，是衡量一个国家社会文明进步程度的重要指标。目前国内很多博物馆实行了免费开放制度，从一定程度上吸引了更多的参观观众。但我们应该看到，保护和扩大社会公共利益是博物馆重要的职责之一，公益性程度是政府财政支持与否的重要依据，公益性程度越高，政府支持的力度应该越大。因此，在目前的社会经济条件下，免票不是博物馆的公益性的唯一途径，适当的门票收入并不一定妨碍博物馆的公益性，非营利性也不一定增加博物馆的公益性，它的公益性应该体现在社会责任上，突出人民群众的整体利益，并采取适当的方式满足弱式群体对文化产品的需求。显然，数字化、网络化对于实现博物馆的公益性有着重要的作用。将博物馆的藏品通过网络展示给公众，可以减少文物的维护成本、降低文物损坏的概率、节省空间，等等，随着博物馆运营成本的降低，其公益性也能得到更好的体现。