到官病倦，未尝会客，毛正仲惠茶，乃以端午小集石塔，戏作一诗为谢

我生亦何须 ，一饱万想灭。

胡为 设方丈 ，养此肤寸舌。

尔来又衰病，过午食辄噎。

缪 为淮海帅 ，每愧厨传 缺。

爨 无欲清人 ，奉使 免内热 。

空烦赤泥印 ，远致紫玉玦 。

为君伐羔豚 ，歌舞菰黍 节。

禅窗丽午景，蜀井出冰雪 。

坐客皆可人 ，鼎器手自洁。

金钗 候汤 眼，鱼蟹 亦应诀。

遂令色香味，一日备三绝。

报君不虚授 ，知我非轻啜。

诗歌大意

我生来有什么需求？一吃饱就什么念想都没有了。

为什么要在方丈室饮茶？养一养肌肤以及口舌罢了。

近来体弱多病，过午稍微吃点就咽不下去。

枉为淮海大帅，却每每都愧对大家，连个吃饭歇脚的馆舍都没有。

纯洁的人对饮食没有欲望，奉命出差的人要避开内热。

不要懊恼赤色印，这是从远方寄来的紫色茶饼。

我多想为你杀小羊小猪，载歌载舞地过个端午。

屋后的禅窗多么美丽，蜀井之水清洁甘洌，如同冰雪。

在座的都是投缘对味的人，亲手洗干净茶具。

金钗添炭候汤，冒鱼眼蟹眼都有一定的方法。

这样一来，色香味就都有了，一天内三绝齐备。

好让你知晓，你的好茶没有送错人，你知道我喝茶从来不随便。

宋茶美学的核心：三不点

宋代胡仔《苕溪渔隐丛话》里把欧阳修《尝新茶呈圣俞》里的两句话特别挑拣出来，加上苏轼《到官病倦，未尝会客，毛正仲惠茶，乃以端午小集石塔，戏作一诗为谢》四句茶诗，简明扼要地点出了宋茶的美学核心。

六一居士《尝新茶呈圣俞》诗云：“泉甘器洁天色好，坐中拣择客亦佳。”东坡守维扬，于石塔寺试茶诗云：“禅窗丽午景，蜀井出冰雪。坐客皆可人，鼎器手自洁。”正谓谚云“三不点”也。

结合欧阳诗、苏诗的共同点可以看出，所谓“三不点”具体是指茶不好不点、景色不好不点、来的人不适合不点。反之，就是“三好”，这“三好”指的是好茶、好景与好人。好茶部分包含了茶新、水甘、器洁，好景部分包含了好天气、好地方、好环境，好人部分就专门指来饮茶的嘉客。假如这三者中有一样达不到要求，喝茶的氛围与境界就要大打折扣。

我们从“三好”角度，先说欧阳修的《尝新茶呈圣俞》。

“万木寒痴睡不醒，惟有此树先萌芽。乃知此为最灵物，宜其独得天地之英华。”

这说的是茶好。在欧阳修的时代，茶贵新，京师喝的茶，要早，要快，二月的茶，三月就要喝到。欧阳修在《和原父扬州六题·时会堂二首》中也说了差不多的意思：“积雪犹封蒙顶树，惊雷未发建溪春。中州地暖萌芽早，入贡宜先百物新。”

欧阳修泡茶的水也非常讲究，常用从无锡运来的惠山泉。他不仅自己用，还把惠山泉当作绝佳的礼品送给友人。欧阳修的《集古录》要刻石，请书法家蔡襄写序，欧阳修以松鼠须栗尾笔、铜绿笔格、大小龙茶、惠山泉等物为润笔费。蔡襄非常开心，以为清雅而不俗—当时的润笔风气不太好，有些人还直接上门要钱。后来欧阳修又收到清泉石炭一箧，蔡襄得知后打趣道：“这石炭来得太迟，让我的润笔费少了此等佳物。”后来，欧阳修还是为蔡襄送去了石炭。

惠山泉在茶圣陆羽品第后，非常有名，从唐到清，天下名泉榜首位置换来换去，只有这个天下第二泉雷打不动。欧阳修爱惠山泉的雅好，也影响了周边的人，比如苏轼，他也时不时要用惠山泉来泡茶，以体现自己的品位。

欧阳修将其对水的认知，写成了《大明水记》与《浮槎山水记》，其中有他自己很独特的见解。欧阳修在茶与水上，是一位承上启下的人物，影响了士大夫的审美。

关于茶器，欧阳修虽着笔不多，但充满了雅趣。在《和梅公仪尝茶》中写到建盏：“溪山击鼓助雷惊，逗晓灵芽发翠茎。摘处两旗香可爱，贡来双凤品尤精。寒侵病骨惟思睡，花落春愁未解酲。喜共紫瓯吟且酌，羡君萧洒有馀清。”梅尧臣在写给欧阳修的《次韵和永叔尝新茶杂言》里，同样提到了建盏：“清明才过已到此，正见洛阳人寄花。兔毛紫盏自相称，清泉不必求虾蟆。”作为好友，梅尧臣非常认可欧阳修的品位：“欧阳翰林最别识，品第高下无欹斜。晴明开轩碾雪末，众客共赏皆称嘉。”

对好景的鉴赏，欧阳修留下了大量今人耳熟能详的名篇，诸如《醉翁亭记》《偃虹堤记》《丰乐亭记》《菱溪石记》等。

欧阳修身边会缺好人吗？

他可是被誉为古往今来最大的伯乐，眼光老辣，知人善用，唐宋八大家里头，苏轼、苏辙、曾巩等人皆出于其门下，苏洵与王安石也因受欧阳修的推崇而得以崭露头角，其他名士还有包拯、文彦博等人，都与欧阳修交往密切。《宋史·欧阳修传》评价其“奖引后进，如恐不及，赏识之下，率为闻人”。

像欧阳修这般的文坛领袖，身边梅尧臣、蔡襄一类的才子云集，喝茶自然不用考虑人选问题。要喝茶，要懂茶，更要会写茶。所以欧阳修在《尝新茶呈圣俞》的最后告诫说，那种吃着茶却闹哄哄嚷着要饮酒的人，就好比听着雅曲却想着勾栏，实在煞风景。

欧阳修在《于役志》里描述了与东京诸多才子的交往，有人烹茶，有人鼓琴，有人作诗，有人写字。他在洛阳更是出没于各种雅集，日子过得精彩纷呈，到了滁州，纵情山水，滁州因他一篇《醉翁亭记》而名动天下。他到颍州，颍州西湖横看竖看都好，“轻舟短棹西湖好”，“春深雨过西湖好”，“画船载酒西湖好”，“群芳过后西湖好”，“平生为爱西湖好”……最后，他终老颍州。

《尝新茶呈圣俞》细说茶的美境，又讲了茶挑剔的一面，人在选茶，茶也在选人。

元祐七年（1092）端午，57岁的苏轼在扬州知州任上，朋友毛正仲寄来了新茶，他便在扬州名刹石塔寺设茶席款待朋友。

《到官病倦，未尝会客，毛正仲惠茶，乃以端午小集石塔，戏作一诗为谢》一诗，前面部分讲的都是苏轼自艾自怜，诉苦说自己穷吃不起、病吃不进，还亏得毛正仲寄来一饼青黑色的茶。

苏轼看到这饼茶，感觉更饿了，这茶水恰好是消食之用。宋人朱弁笔记《曲洧旧闻》记载了苏轼羊羔配茶的经验之谈，即饱餐精致美食后，以庐山玉帘泉水泡曾坑斗品茶：“烂蒸同州羊羔，灌以杏酪，食之以匕不以箸……荐以蒸子鹅，吴兴庖人斫松江鲙，既饱，以庐山康王谷帘泉，烹曾坑斗品。”

在石塔寺，有好茶、好器，也有好水，蜀井在禅智寺，井水甘寒清轻，堪比冰雪水。还有嘉客，苏门四学士晁补之写了一首诗《次韵苏翰林五日扬州石塔寺烹茶》。当然也少不了石塔寺的戒公长老，几杯茶后，苏轼劝住了要弃石塔寺而回西湖的戒公长老。

欧阳修、苏轼倡导并践行的茶诗“三好”书写法则，实则影响了有宋一代。

茶在文人的笔下，已经是判定雅俗的分界点。这样的观点，到宋徽宗写出《大观茶论》时，已经变成了“喝茶便雅”，连皇帝都号召有钱人多喝点茶脱脱俗气，致使“天下之士，励志清白，竞为闲暇修索之玩，莫不碎玉锵金，啜英咀华，较筐箧之精，争鉴裁之别”。即天下士人，立志要树立清白品位，争先恐后地将茶作为闲暇游戏，他们碾茶、点茶、买茶，争相比较茶叶包装的精巧，品评判别茶叶的高下。

与唐代不一样，因为皇家的积极提倡，宋代的喝茶多了许多政治因素，茶业也取得了很大的发展。茶艺在皇室中成为与琴棋书画并列的艺术形式。皇家不仅有专供的北苑茶园，还在宫廷中设有专门的茶事机关，也为茶定制了专门的礼制，就连皇帝的赐茶，也成了皇家与臣子、外族的一种重要沟通媒介。茶媒到了民间，则出现在重大事件上，比如乔迁、待客、订婚、结婚、送葬、祭祀等都看得到茶媒之隆重。

欧阳修在其为蔡襄的《茶录》作的后序中写道，茶是物之至精，小龙团又是精华中的精华。蔡襄首创龙团，获得了宋仁宗的认可，但这么珍贵的茶，即便是近臣也未获得过赏赐。后来少数有机会获得一饼的重臣，把龙团像宝贝一样收藏起来，有嘉宾到访的时候，才请出来赏玩一番。欧阳修从政二十余年，才获得皇帝赏赐的一饼，足见其珍贵。

欧阳修的《双井茶》与《尝新茶呈圣俞》一样，都是从茶的产地与时令讲起，说茶之珍贵与它关联起的人情世故。

西江水清江石老，

石上生茶如凤爪。

穷腊不寒春气早，

双井芽生先百草。

白毛囊以红碧纱，

十斤茶养一两芽。

长安富贵五侯家，

一啜犹须三日夸。

宝云日注非不精，

争新弃旧世人情。

岂知君子有常德，

至宝不随时变易。

君不见建溪龙凤团，

不改旧时香味色。

先言产茶的地方妙不可言，再说茶的奇形怪状，像凤爪。接着就是赞扬茶比百草早，读到这里会恍然大悟，写双井茶早与写建安茶早都是一样的方式，甚至词汇都所差无几。“白毛”指的是茶芽上的白毫，赠送此茶时要用红碧纱包裹，可见双井茶之珍贵。十斤茶养一两芽，标准高。在富贵人家，茶韵绕梁三日不绝。在宝云茶与日铸（注）茶的陪衬下，双井茶更是要与那龙凤团比一比。这种烘托手法，在今天的茶商文案中比较常见。

当然，带来好茶与好词传统的，还有李白的《答族侄僧中孚赠玉泉仙人掌茶》：

常闻玉泉山，山洞多乳窟。

仙鼠如白鸦，倒悬清溪月。

茗生此中石，玉泉流不歇。

根柯洒芳津，采服润肌骨。

丛老卷绿叶，枝枝相接连。

曝成仙人掌，似拍洪崖肩。

举世未见之，其名定谁传。

宗英乃禅伯，投赠有佳篇。

清镜烛无盐，顾惭西子妍。

朝坐有馀兴，长吟播诸天。

首先是产茶的地方很奇妙：是一个寺庙附近的乳窟，这个乳窟里不仅有玉泉，还有饮玉泉为生的仙鼠（即千年蝙蝠），还丛生着碧玉般的茗草；其次，突出那里的水好，由物及人，有一位八十多岁的老人家，因为常年喝玉泉，居然艳如桃李。

接下来就好理解了，奇特的地方、养生的水，生长出来的茶自然非同寻常，竟然“拳然重叠，其状如手”，连茶都长成人样了。李白知道他是第一个为此茶作传的人，意图也很明显：“后之高僧大德，知仙人掌茶发乎中孚禅子及青莲居士李白也。”

与陆羽开创那种百科全书式的博物学写法不同，触手可生春的大才子赋予了茶另一种审美。李白未必懂茶，但懂茶的高僧大德未必有李白之才华，鉴于青莲的才华与自信，他一出手，必是佳作，那这“仙人掌茶”名扬天下、百世流芳就不在话下了。时至今日，仙人掌茶依旧是湖北当阳一带的特产，活在许多人的口舌之间。

茶有两套书写系统，一套是茶的绝妙好词，由李白、欧阳修、苏轼等人倡导形成，聚焦于茶之三好，即好景、好茶与好人，侧重审美；另一套是茶的百科全书式研究，由陆羽、蔡襄、赵佶等倡导形成，要穷尽茶的方方面面，格物致知，侧重教化。

于前者而言，产茶的地方一定就是好山好水（名山大川、气候宜人宜物），喝茶的地方也是名胜风景（幽林小筑亦佳），饮的都是好茶（水灵、具精、茗上乘），来的都是好人（嘉客、佳人）。于后者而言，说茶一定要从产地、气候、制法、泡法、饮法等层面纵深讲起，最后托物言志，评价茶有助于改善社会风气。

唐宋以来在茶里形成的审美与教化，在明代得到了很好的承袭。朱权在《茶谱》里说，饮茶环境，“或会于泉石之间，或处于松竹之下，或对皓月清风，或坐明窗静牖”，手里有茶杯，与来的人清谈闲谈，说虚无玄妙之论，心神便从世间抽离。饮茶能让人脱俗忘尘。

明代陆树声在其饮茶心法《煎茶七类》 中，第一部分规范了人品，强调了人品要配得上茶品，饮茶之人得是才识出众的高流、品格高尚的隐士和有大志向之人。第二部分说泉水，论调多沿袭前人。第三部分讲泡茶与饮茶规范。到了第五部分，就开始放飞，强调饮茶环境：“凉台静室，明窗曲几，僧寮道院，松风竹月，晏坐行吟，清谈把卷。”嘉客是些什么人？文人墨客，高僧大德。

冯可宾在《岕茶笺》中总结出的品茶的“十三宜”和“七禁忌”，可以视为明代茶人在审美上的总结。“十三宜”是无事、佳客、幽坐、吟咏、挥翰、徜徉、睡起、宿酲、清供、精舍、会心、赏鉴、文僮。“七禁忌”为不如法、恶具、主客不韵、冠裳苛礼、荤肴杂陈、忙冗、壁间案头多恶趣。

陆羽写《茶经》，赋予了茶雅正的一面，认为人通过饮茶，可以提升修养。茶道艺术在宋代达到顶峰，成为一门可以比肩书法、绘画、古琴的艺术。到了明代，随着禅学、心学的深入人心，日常道俘虏了很多人，文人便在劈柴担水的日常中修行，茶道艺术变成日常雅玩，文人茶成为士人生活里不可或缺的东西。

这种雅玩的日常化，眼下正在华夏大地再次复兴，许多人也希望通过茶发现一个审美的中国。