- 月亮与六便士（解读）
- 「音频解读书，就是用30分钟把一本几十万字的作品给你讲清楚讲明白，让你快速了解一本书的精华。」 推荐语： 理想和现实，月亮和六便士，生命原来可以这样度过。 内容简介： 《月亮和六便士》的情节以法国后印象派画家高更的生平为基础，主人公原是位证券经纪人，人到中年后突然响应内心的呼唤，舍弃一切到南太平洋的塔希提岛与土著人一起生活，获得灵感，创作出许多艺术杰作。毛姆在小说中深入探讨了生活和艺术两者的矛盾和相互作用。 作者简介： 毛姆（1874—1965），英国著名小说家，被誉为“会说故事的作家”。他的小说机智、幽默，不时流露出对某些社会现象的讥讽。 值得看： 我们终生都生活在人性编织的牢笼里。 因为我们是人，所以我们躲不开人性。当我们渴望美时，它赋予了我们丑；当我们畅想理想时，它给我们展现了现实；当我们直视内心时，他让我们染上了虚荣。人性是一张网。当我们想要飞出去时，它把我们扯住的更紧。我们终生都活在人性的牢笼里。 艺术是对内心的忠诚。 每个人都是自己的艺术家，因为我们每个人都有一颗敏感的心。人对自己的内心越忠诚，他创造的艺术就越具有震撼力。现代社会，艺术之所以被边缘化，是因为背叛了内心，屈从了资本；背叛了良知，屈从了权力。
- 阅读是一座随身携带的避难所：毛姆读书随笔
- 如果世界上有一种叫作阅读家的职业，不会再有人比毛姆更加适合。 作家热爱读书，这似乎是自然的事，但像毛姆一样，按图索骥，从作家的作品问解到作家的生平和性格，再由他们的生平和性格回转身，关照作家的作品，并以此写成一本精彩绝伦的随笔集，也是文学史上并不多见的妙事。 这是一本巨匠的八卦之书，也是毛姆对于阅读和哲学的洞见之书。文学巨匠的辛辣秘密与有趣人性，简·奥斯汀善良的“刻薄”，司汤达内心的自卑，福楼拜童年的沙滩初恋，列夫·托尔斯泰一生的迷惑与忏悔，陀思妥耶夫斯基的背叛……
- 人生的枷锁（解读）
- 《人生的枷锁》是毛姆的代表作。它主要以菲利普的童年和青年人生遭遇为主线，对人性、艺术以及命运等话题，进行了深刻阐释，同时又对英国社会的面貌进行了精彩描述。菲利普的遭遇，大部分都来源于毛姆的人生经历。所以，这实际上是一部自传色彩鲜明的小说。《人生的枷锁》是一部巨著，据说，光酝酿构思，就经历了长达数十年时间。辛苦的付出，换来的是经久不衰。小说自1915年出版以来，一直流传至今。 毛姆生于1874年，是19世纪末期到20世纪中叶，世界文坛最具影响力的作家之一。除了《人生的枷锁》，毛姆还有《月亮与六便士》《刀锋》等世界名著。毛姆是个伟大的作家，伟大之处在于，他用一支犀利的笔，像剥洋葱似的，一层层地剖开人生的困惑，直到把真相赤裸裸地展示在世人面前，让你不得不直面，不得不深思。所以，读毛姆的书，人们常常会被书中的真实和深刻，深深地震撼。 你将听到： 1.菲利普为何在第一次反抗成功后，却显得有些失落？ 2.克朗肖送菲利普波斯地毯的用意何在？ 3.菲利普放弃艺术的直接原因是什么？ 4.米尔德丽德是个怎样的女人？ 5.如何理解人生无意义这个观点？ 6.菲利普最后和莎莉走到一起了吗？
- 月亮与六便士
- 《月亮与六便士》以法国印象派画家保罗·高更为原型，刻画了一个为追求理想，在不惑之年，抛妻弃子，奔赴巴黎学画的落魄中年人形象。主人公查尔斯后又到南太平洋的塔希提岛与土著人一起生活，在异国，他孤寂落寞、贫病交加。在双目失明的状况下，他用尽毕生力量在木屋墙壁上绘下了一幅惊人巨作，随之而来的却是一场大火……查尔斯在别人眼中是个不可理喻的疯子、背弃家庭的负心汉，在理想面前奄奄一息，但他活得如此落魄而美好。“即使只靠一支画笔，沦陷于赤贫之中，我孤独而炽热的灵魂也无法和画画儿分开。”让读者感受到了，艺术、理想之与物质、现实的对抗，在这对抗中，精神的丰足，闪烁出自由而超脱的花火。
- 月亮与六便士（世界名著）
- 【内容简介】 作品以法国印象派画家保罗·高更的生平为素材，描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，用画笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。 主播：菲杨，壮则思飞
- 月亮与六便士
- 【内容简介】 《月亮和六便士》中的英国画家是以法国后期印象派大师保罗·高更（Paul Gauguin，1848-1903）为原型塑造的人物，这一点是无可争议的。 高更在立志从事绘画前也做过经纪人；高更一生也非常坎坷、贫困；高更最后也到了塔希提并埋骨于一个荒凉的小岛上。 但除了生活的大致轮廓外，毛姆创造的完全是另外一个人物。
- 月亮和六便士（毛姆文集）
- 《月亮和六便士》是英国著名作家、“故事圣手”毛姆最重要的长篇小说代表作之一。小说中的英国画家是以法国后期印象派大师保罗·高更为原型塑造的人物形象，主人公原本是位成功的证券经纪人，人届中年后却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想，并最终选择弃绝文明世界，远遁到南太平洋与世隔绝的塔希提岛，在那里终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围，创作出一幅又一幅令后世震惊的艺术杰作。通过这样一个一心追求艺术、不通人情世故的怪才的人生际遇，毛姆深入探讨了艺术的产生与本质、个性与天才的关系以及艺术家与社会、艺术与生活之间的矛盾和相互作用等等引人深思的问题。
- 在中国屏风上（毛姆文集）
- 一九一九至一九二○年冬季，时年四十五岁的毛姆来到中国，溯长江而上一千五百英里，《在中国屏风上》即是他此次行程的产物，五十八篇或长或短、原本可以写成小说的“素材”，连缀成“一组中国之行的叙事”。毛姆为英国同胞展现的是一幅古色古香、散发着浓郁东方情调的“中国屏风”。他以一颗久经世故又不失赤子纯真的悲悯之心感受着、传达着他所碰到的形形色色的中国人的形象；尤其重要的是，他在满怀同情地试图贴近中国风土人情的同时，毫不留情地以批判的态度反映了在中国的英国人的生活真相。因为他始终认为：“写作中，更重要的不是丰富的材料，而是丰富的个性。”
- 笔花钗影录（毛姆文集）
- 这部小说首先是一部讽刺作品,一部“谤书”,它的嘲弄对象则是以书中的德律菲尔(影射哈代——虽然毛姆曾予以公开否认)和阿罗依·基尔(影射休·沃尔波尔)等为代表的当日英国文坛的种种窳风恶习,仿佛一部英国的《儒林外史》。《笔花钗影录》同时又是一曲赞歌,赞美的对象即德律菲尔的前妻、书中的女主角露西:这个风情万种的地母形象堪称毛姆笔下最迷人的女性角色,这个形象几十年来一直魂牵梦绕在作者的胸臆之中,久思将其写入自己的作品而苦于不得机会,直到《笔花钗影录》开笔,这个渴望已久的机会才终于水到渠成;毛姆本人也毫不隐讳地坦承这是他所创作的最动人的女性形象。