他们把冷的世界写进书里，把暖的善意留给读者。

巴金说自己不是文学家，只是把心里的话写出来。他把写作当成生活本身，把心交给读者，这是他认定的作家本分。从《家》到《寒夜》，他写封建大家庭的压抑，写普通人的冷暖；《随想录》里，他一个字一个字地“讲真话”。他说作家应当是在寒天送炭、在痛苦时送安慰的人。他自己晚年的心愿，是化作泥土，留在人们温暖的脚印里。

雨果把人道主义看得高于一切。他一生呼吁废除死刑，为此奔波了大半辈子，遗嘱里还记着五万法郎赠给穷人。从《巴黎圣母院》到《悲惨世界》，他写美与丑的错位，写苦难里的善意。他笔下的人物，没有扁平的善，也没有抽象的恶，罪孽要罚，穷人要救。直到生命的最后几年，他还在期盼二十世纪战争会消亡、绞刑架会废除。

一个写东方的大家族，一个写西方的底层众生，相隔百年，但二人笔下人道主义的悲悯心怀是相通的。

本期「阅听经典」邀你一起，致敬两位以善意渡人、以真话立身的文学巨匠。

巴金，原名李尧棠，字芾甘，四川成都人，中国现代文学巨匠、翻译家、出版家。他出身封建大家庭，少年时代目睹旧式家庭内部的压抑与倾轧；1927年赴法国求学，在异国写下第一篇小说《灭亡》，自此走上文学道路。

从《家》《春》《秋》到《寒夜》《憩园》，再到晚年五卷《随想录》，他一辈子只写两样东西：爱和真话，被称为“二十世纪中国文学的良心”，2003年获国务院授予“人民作家”荣誉称号。

“激流三部曲”的第一部，巴金于29岁写就的成名作。入选《亚洲周刊》联合全球学者作家评选的“二十世纪中文小说一百强”，列第八位。1933年首次出版后，八十多年里它被反复改编，电影、话剧、舞剧、电视剧，一版接一版。觉新的“妥协悲剧”、觉民的“抗争胜利”、觉慧的“彻底决裂”，高公馆三兄弟在时代浪潮中的不同选择，勾勒出三种截然不同的人生，激励了无数年轻人走上追求自由和解放的道路。

《家》的续篇，写了两位女子在不同选择下的两种命运。同样的包办婚姻，蕙被父亲许给了一户荒唐人家，婚后受尽折磨，婆家连西医都不肯请，生生把病拖成了不治之症；淑英同样被许了人家，她不肯，在同辈的帮助下逃到上海，将命运攥回自己手里。结尾淑英那句“春天是我们的”，让所有希望自由的女子，有了走出家门的勇气。

这本巴金晚年创作的杂文集，被誉为“中国知识分子的良心之作”。他在书里回忆故人，解剖自己，为说过的违心话不安，为不敢言的年月痛心。学界普遍认为，本书是继鲁迅杂文之后中国现代散文史上的又一座丰碑，称它“力透纸背、情透纸背、热透纸背”，也有人称之为一部现代《忏悔录》。

维克多·雨果，法国浪漫主义文学运动的领袖，十九世纪法国文学的旗帜，在诗歌、小说、戏剧、政论各领域都留下传世之作，被称为“法兰西的莎士比亚”。

代表作《巴黎圣母院》《悲惨世界》《九三年》等历经近两百年仍被反复阅读；他一生呼吁废除死刑、为弱者发声、为巴黎公社社员求赦，去世时法国为他举行国葬，灵柩送入先贤祠，与伏尔泰、卢梭、左拉安葬在同一处。

法国浪漫主义文学的里程碑之作，雨果用巴黎圣母院为舞台，以神甫克洛德、弃儿伽西莫多、波西米亚女郎爱斯梅拉达和诗人甘果瓦等人的心路历程为主线，演绎了一个个关于善与恶、美与丑的人性故事。全书以“美丑对照”为艺术原则，外表的美与丑、灵魂的善与恶并不独立存在，而是在同一个人物身上互相撕扯。小说同时以大量篇幅复原十五世纪巴黎的城市与建筑面貌，故事之外，亦是一幅法国社会风俗长卷。

本书是19世纪影响最深广的小说之一，是公认的世界文学经典，被称作是一部《奥德赛》式的伟大史诗。由它改编的音乐剧登上过世界各地的舞台，电影、电视剧也改了一版又一版，原著已成为谈论苦难与救赎时绕不开的作品。小说以十九世纪法国为剖面，记录了底层人物的生存状态。从冉阿让的救赎到沙威的追捕，将个人命运与真实历史进程紧密交织，通篇浸着雨果仁慈、博爱的人道主义情怀，被誉为“人类苦难的百科全书”和“人性向善的精神史诗”，是世界文学史上现实主义与浪漫主义相结合的典范。

雨果一生约留下三千五百幅画作，生前未曾系统结集，后来才逐渐为公众所知。法国著名画家德拉克洛瓦在给雨果的信里写道：“如果您决心当画家而非作家，成就会高过这个世纪全部艺术家。”

本画记收录了雨果游历欧洲的游记、随手涂鸦的画作与写给友人的明信片，许多画就落在信纸的空隙和背面，墨水、木炭、铅笔混用，寥寥几笔勾出一座古堡或一片海，颇有几分中国水墨的神韵。看画读字，像随着雨果出一趟远门，从中一窥十九世纪的欧洲风貌以及雨果的个人趣味。

两位作家隔着百年，写下的都是被世道磨过、又被人扶起的普通人。

善意和真话属于每一个时代，每一代读者都要从书里重新认领一遍。

愿我们接过这一棒，让这场跨越百年的善意接力，从我们手里继续跑下去。

阅听经典，我们下期再会。